දශක ගණනාවක් පුරා සිංහල සංගීත ක්ෂේත්රයේ ප්රභූ පාර්ශ්වය තුළ බයිලා සංගීතය පිළිබඳ පැවතියේ තිර වූ නිගමනයකි. ජාතික විශ්වකෝෂය වූ සිංහල විශ්වකෝෂය මඟින් එය අර්ථකථනය කරන ලද්දේ මත්පැන් පානය කළ ස්ත්රී පුරුෂයන් කුල්මත් කරවන සුළු වේගවත් නැටුම් සංගීත විශේෂයක් ලෙසිනි. ගුවන්විදුලි වැඩසටහන් සම්පාදකයෝ එයින් ඈත් වී සිටියහ. විචාරකයෝ එය අසභ්යත්වයේ සහ නොහික්මුණු බවේ සමාන පදයක් සේ භාවිත කළහ. එය පෘතුගීසි සම්භවයක් සහිත කාපිරි ප්රජාවගේ සහ ගාල්ලෙන් බිහිවූ රථවාහන පොලිස් නිලධාරියෙකුගේ සංගීතය ලෙස සලකමින්, ඒ සියල්ල ඊට එරෙහිව පවතින අඩුපාඩු සේ ගණන් ගන්නා ලදී.
ඉන්පසුව, ශ්රී ජයවර්ධනපුර විශ්වවිද්යාලයේ සිංහල අධ්යයනාංශයේ මහාචාර්යවරයෙක් බයිලා කලාව පිළිබඳ පර්යේෂණාත්මක ග්රන්ථයක් සම්පාදනය කළේය. බයිලා සහ කෆ්රිඤ්ඤා සංගීතය, ඒවායේ ආකෘති, ඉතිහාසය සහ ගී පද පිළිබඳ ගැඹුරු ශාස්ත්රීය අධ්යයනයක් වූ එම කෘතිය රාජ්ය සාහිත්ය සම්මානයෙන්ද පිදුම් ලැබීය. ඉන් අනතුරුව ඒ පිළිබඳ වූ වාද විවාද බොහෝ දුරට නිමාවට පත් විය. ශ්රී ලංකාවේ වඩාත්ම සම්මානනීය ගීත රචකයා බයිලා කලාව ශාස්ත්රීය වශයෙන් හැදෑරිය යුතු විෂයයක් ලෙස තම නාමයෙන් තහවුරු කළ අතර, ඉන්පසු එය ලැජ්ජාවෙන් හෝ සමාව අයැදීමෙන් යුතුව සඳහන් කළ යුතු සංගීතයක් නොවීය.
සුනිල් ආරියරත්නයන්ගේ සැබෑ ද්විත්ව ජීවිතය මෙයයි: එක් පසෙකින් ගීත රචනා කරන නිර්මාණකරුවා සහ අනෙක් පසින් ඒ ගීත පිළිබඳ ශාස්ත්රීයව ලියන පර්යේෂකයාය.
ළමා වියේදීම පොත් පළ කළ ලේඛකයා
සුනිල් ආරියරත්න කුරුවිට බණ්ඩාර 1949 ජූලි 28 වන දින නුගේගොඩදී උපත ලැබුවේ දරුවන් හත්දෙනෙකුගෙන් යුත් පවුලක සිව්වැන්නා වශයෙනි. මූලික අධ්යාපනය ලැබුවේ නුගේගොඩ ශාන්ත ජෝන් විද්යාලයෙනි. ඔහුගේ සහෝදරයන් නීති සහ ජනමාධ්ය ක්ෂේත්රයන් වෙත යොමුවෙද්දී, ඔහු විශ්මයජනක අයුරින් කුඩා කලදීම මුද්රිත සාහිත්ය ලෝකයට පිවිසියේය. පාසල් වේදිකා නාට්යයක් වූ අමල් බිසෝ, ඉන්පසු 1961 දී අහිංසකයෝ කෙටිකතා සංග්රහය, 1963 දී අපි ඔක්කොම කවි පොත, 1964 දී අලකේශ්වර ඓතිහාසික නවකතාව සහ 1965 දී සියොතුන්ට රැකවල් පද්ය කාව්යය — මේ සියල්ල ඔහු එළිදැක්වූයේ තවමත් පාසල් සිසුවෙකුව සිටියදීමය. (මෙම එක් එක් කෘති පළවන විට ඔහුගේ නිශ්චිත වයස පිළිබඳ මූලාශ්රවල එකිනෙකට පරස්පර තොරතුරු ඇතුළත් වන අතර, ඔහුගේ විකිපීඩියා පිටුවේ පවා ඇතැම් නොගැළපීම් දක්නට ලැබේ; එහෙත් ගණනය කිරීම්වලට වඩා එම කෘති පළවූ අනුපිළිවෙළ වඩාත් විශ්වාසදායකය.)
පසුව ශ්රී ජයවර්ධනපුර විශ්වවිද්යාලය බවට පත්වූ විද්යෝදය පිරිවෙනෙන් සිංහල විෂය හැදෑරූ ඔහු 1971 දී ප්රථම පන්තියේ ගෞරව සාමාර්ථයක් සහිතව උපාධිය ලබාගත්තේය. අනතුරුව ඔහුගේ ශාස්ත්රීය දිවිය ඇරඹිණි: කැළණිය විශ්වවිද්යාලයේ තාවකාලික කථිකාචාර්යවරයෙකු ලෙසද, 1976 සිට වසර තුනක් යාපනය විශ්වවිද්යාලයේ සිංහල කථිකාචාර්යවරයෙකු ලෙසද සේවය කළ ඔහු, නැවත කැළණියට පැමිණ 1985 දී ශ්රී ජයවර්ධනපුර විශ්වවිද්යාලයට එක්විය. එහිදී 1994 දී මහාචාර්ය ධුරයටත්, 2000 දී සිංහල හා ජනසන්නිවේදන ජ්යෙෂ්ඨ මහාචාර්ය ධුරයටත් පත් වූ අතර, ශ්රී ලංකා විශ්වවිද්යාල පද්ධතිය තුළ එම තනතුරට පත් වූ ලාබාලතම පුද්ගලයා ලෙසද ඔහු වාර්තා අතරට එක්විය. 1989 දී දෙමළ භාෂාව හැදෑරීම සඳහා මදුරාසියට ගිය ඔහු, පසුකාලීනව දෙමළ සාහිත්ය ඉතිහාසය පිළිබඳ සිංහලෙන් ග්රන්ථ රචනා කළ අතර දෙමළ ජනකතාද සිංහලට පරිවර්තනය කළේය. විශ්වවිද්යාල දෙකකින් ඔහු වෙත සාහිත්යශූරී (D.Litt.) සම්මාන ආචාර්ය උපාධි පිරිනමා ඇත.
අනෙකුත් හඬවල් සඳහා පද බැඳීම
බොහෝ ශ්රී ලාංකිකයන් ඔහු වඩාත්ම හඳුනන්නේ ඔහුගේ ගීත නිර්මාණ තුළිනි. ඔහුගේ ගීතාවලියේ කැපී පෙනෙන ලක්ෂණය වන්නේ එය රටේ විවිධ සංගීත ධාරාවන් සහ ශානරයන් සියල්ල හරහා සම්පූර්ණයෙන්ම විහිදී පැවතීමයි.
වික්ටර් රත්නායකයන් සමඟ එක්ව ඔහු ඓතිහාසික සා ඒකපුද්ගල ප්රසංගයට ඇතුළත් වූ අපි ඔක්කොම රජවරු සහ පොඩි කුමාරිහාමි මෙන්ම අපි ඈතට ඈතට වැනි ගීත රචනා කළේය. ඩබ්ලිව්. ඩී. අමරදේවයන් වෙනුවෙන් බඹර පැටික්කි සහ දස්කොන් සකිසඳ ගීතද, රෝහණ වීරසිංහයන්ගේ සංගීතයට සුනිල් එදිරිසිංහයන් වෙනුවෙන් දෙවැනි බුදුන් ලෙස ගීතය ඇතුළු පසුකාලීන පරම්පරාවක ගීත රැසක්ද පබැඳීය. ගුණදාස කපුගේ, නිරෝෂා විරාජිනී, කසුන් කල්හාර මෙන්ම — දශක ගණනාවකට පසු — භාතිය සහ සන්තුෂ් වෙනුවෙන්ද ඔහු ගීත රචනා කළේය.
එහෙත් ඔහුගේ නාමය වඩාත්ම අර්ථවත් කළ නිර්මාණාත්මක සහයෝගීතාව ගොඩනැඟුණේ නන්දා මාලිනිය සමඟිනි. එම සුසංයෝගය පිළිබඳ ලියන නිබන්ධක උදිත දේවප්රිය, ආරියරත්නයන් ඇගේ 'කිවිඳුන්' හෙවත් මහා කවියා ලෙස හඳුන්වයි. ඔවුන්ගේ මුල්ම ඒකාබද්ධ නිර්මාණය ලෙස බොහෝවිට සැලකෙන්නේ සකුරා මල් පිපිලා ගීතයයි. එය සතුටුදායක නොහැකියාවන් පිළිබඳ ගීතයකි: මදනල හමන එළිමහනේ සකුරා මල් පිපීම, රෑ සඳු මඬලින් හිරු කිරණ ගැලීම, සිංහයන්ට තටු ලැබීම ආදී උපමා එහි අන්තර්ගත විය. පවතින පාලන ක්රමයට එරෙහි නැඹුරුවක් ඇතැයි සැලකූ නිසා එම ගීතය ගුවන්විදුලි ප්රචාරයෙන් ඉවත් කළ බව දේවප්රිය සඳහන් කරයි. ඔවුන්ගේ මුල්ම සෘජු දේශපාලන ගීත එකතුව වූයේ සත්යයේ ගීතය යි.
පවන
ඉන්පසු පවන කරළියට පැමිණි අතර, ඒ පිළිබඳ ඓතිහාසික වාර්තා ඉතා සැලකිල්ලෙන් විමසා බැලිය යුතුය.
ලේඛනගත සාක්ෂි අනුව තහවුරු වන්නේ, එම නමින් යුත් ප්රසංග මාලාව 1987 ජූනි මස ආරම්භ වී ආරියරත්නයන්ගේ ගීත පද රචනයෙන් යුතුව මාස දහඅටක් පුරා වේදිකාගත කිරීම් 205ක් පැවැත්වුණු බවයි. ඒ 1980 දශකයේ අගභාගයේ පැවති භීෂණ යුගය — එනම් සන්නද්ධ කැරැල්ල, රාජ්ය මර්දනය සහ සමූහ ඝාතන පැවති වකවානුව මධ්යයේය. පවන යනු මූලික වශයෙන් කුමක්ද යන්න පිළිබඳ මූලාශ්ර එකිනෙක එකඟ නොවේ: සමහරු එය 1980 දශකයේ මැද භාගයේ නිකුත් වූ ගීත ඇල්බමයක් ලෙස විස්තර කරන අතර, තවත් සමහරු එය ප්රසංග මාලාවක් ලෙස හඳුන්වති. සිංහල මූලාශ්රවල නන්දා මාලිනියගේ ගීත එකතු අතර පවන ගීත එකතුවක්ද දක්වා ඇත. මෙම විස්තර ද්විත්වයම සමාජය තුළ ප්රචලිතව පවතී.
එම ගීත සිංහල ජනප්රිය සංගීත ක්ෂේත්රයේ අන් කිසිදු නිර්මාණයකට සමාන නොවීය: යදමින් බැඳ විලංගුලා, සීතල පොළොව, උපාසකම්මා, මොන්ගෝලියානුවනේ ඒ අතර ප්රමුඛ විය. දේවප්රිය විසින් උපාසකම්මා ගීතයේ ඇති උපහාසාත්මක බව විශේෂයෙන් පෙන්වා දෙයි — එය ප්රථම වරට ශ්රවණය කරන විට ගායිකාව අවංකව කතා කරන්නේද නැතහොත් දරුණු උපහාසයක යෙදෙන්නේද යන්න පහසුවෙන් වටහාගත නොහැකි ආකාරයේ අපූර්ව නිර්මාණයකි.
2007 දී සන්ඩේ ඔබ්සර්වර් (Sunday Observer) පුවත්පතේ පළවූ නන්දා මාලිනිය පිළිබඳ ලිපියක සඳහන් වන්නේ, පවන ප්රසංගයෙන් පසු ඇගේ ගීත රාජ්ය ගුවන්විදුලි හා රූපවාහිනී සේවාවන්හි ප්රචාරය කිරීම තහනම් වූ බවත්, ප්රසංගයම නතර කිරීමට සිදුවූ බවත්, ඇයට මෙන්ම ආරියරත්නයන්ටද මරණ තර්ජන එල්ලවීම හේතුවෙන් කලක් රට හැර යාමට සිදුවූ බවත්ය. එය විකාශන අවස්ථා අහිමිවීම සහ පෞද්ගලික ජීවිතයට එල්ල වූ මාරාන්තික තර්ජන පිළිබඳ බරපතළ ප්රකාශයක් වන අතර, එය සෘජුවම පැමිණෙන්නේ ගායිකාවගෙනි.
තවත් මතයක් සමාජයේ අතිශය පුළුල් ලෙස පැතිර පවතී — එනම් පවන කැසට් පට මුළුමනින්ම තහනම් කර තිබූ බවත්, කැසට් පටයක් ළඟ තබා ගැනීම අත්අඩංගුවට පත්විය හැකි වරදක් වූ බවත්ය. එහෙත් එම ප්රකාශය සනාථ කරන කිසිදු ගැසට් නිවේදනයක්, අධිකරණ වාර්තාවක් හෝ එකල පළවූ පුවත්පත් වාර්තාවක් හමුවී නොමැත. එබැවින් එය රට විසින් සාක්ෂි සහිතව ඔප්පු කරන ලද්දකට වඩා ජනතාව තුළ විශ්වාසයක් ලෙස පවතින මතයක් සේ සැලකිය යුතුය.
බයිලාව සහ සෙසු ශාස්ත්රීය සම්භාරය
ආරියරත්නයන්ගේ කාර්යභාරය දෙස බාහිරින් බලන්නන්ට මගහැරෙන අනෙක් අර්ධය වන්නේ ඔහුගේ ශාස්ත්රීය පර්යේෂණ සම්භාරයයි; නිසැකවම එය වඩාත් වැදගත් අර්ධයද වෙයි. ලාංකීය සංගීතය පිළිබඳ ඉංග්රීසි බසින් ලියැවෙන බොහෝ කරුණු සඳහා ප්රාථමික මූලාශ්ර සපයන්නේ ඔහුගේ සිංහල පර්යේෂණ ග්රන්ථයි: ග්රැමෆෝන් යුගය පිළිබඳ ග්රැමෆෝන් ගී යුගය, ජාතික ගීය නිර්මාණය කළ නිර්මාණකරුවා පිළිබඳ ආනන්ද සමරකෝන් අධ්යයනය, නූර්ති හා නාඩගම් නාට්ය කලාව පිළිබඳ අධ්යයන, චන්ද්රරත්න මානවසිංහයන්ගේ ගී පද පිළිබඳ විමසුම්, සිංහල සිනමා ගීතය පිළිබඳ ග්රන්ථ සහ සංගීතඥයන් දොළොස් දෙනෙකු පිළිබඳ පොත් හයකින් සමන්විත දෙවන වෙළුම 2020 මාර්තු මාසයේදී එළිදැක්වූ බහු-වෙළුම් කෘතියක් වන ගාන්ධර්ව අපදාන ඒ අතර වෙයි. මේවායින් බොහොමයක් අන්තර්ජාලය ඔස්සේ පරිශීලනය කළ නොහැකි අතර, ඉංග්රීසියට පරිවර්තනය වී ඇත්තේද ඉතා අල්ප වශයෙනි.
එම ශාස්ත්රීය ග්රන්ථ එකතුව අතරින් මහජන කතිකාවත තුළ වඩාත්ම ජීවමානව පවතින්නේ බයිලා අධ්යයනයයි. කෆ්රිඤ්ඤා සහ බයිලා පිළිබඳ 2010 දී සන්ඩේ ඔබ්සර්වර් පුවත්පත කළ සමීක්ෂණයක සෘජුවම දක්වා ඇත්තේ ආරියරත්නයන් එම කාර්යයට අතගසන තුරු එම සංගීත ආරේ ධනාත්මක පැතිකඩ පිළිබඳ ප්රමාණවත් පර්යේෂණයක් සිදුව නොතිබූ බවයි. තවද බයිලාවට අවශ්ය වන්නේ ගුවන්කාලය සීමා කිරීම නොව, එහි ගී පදවල වඩා උසස් සාහිත්යමය ගුණාත්මකභාවයක් ඇති කිරීම බවට වූ ඔහුගේ තර්කයද එහි උපුටා දක්වා ඇත. මෙහිදී සැබවින්ම සිදු වූයේ සහ සිදු නොවූයේ කුමක්දැයි පැහැදිලිව සඳහන් කිරීම වටී: බයිලාව කිසිවෙකු විසින් නිල වශයෙන් තහනම් කළ එකක් නොවීය; එය සංගීත ප්රභූ පැලැන්තියේ දැඩි ගැරහුමට සහ හෙළාදැකීමට ලක්ව තිබූවක් පමණි. ආරියරත්නයන් විසින් වෙනස් කරනු ලැබුවේ එම හෙළාදැකීමයි.
සිනමාව
1978 දී අනුපමා චිත්රපටය තිරගත වීමෙන් ඇරඹි ඔහුගේ සිනමා අධ්යක්ෂණ දිවිය වසර පනහකට ආසන්න කාලයක් පුරා විහිදෙයි — සරුංගලේ (1979), සිරිබෝ අයියා (1980), ක්රිස්තු චරිතය (1990), හොඳම චිත්රපටය සඳහා සරසවිය සම්මානය දිනූ සුදු සෙවණැලි (2002), උප්පලවණ්ණා, කුස පබා, පත්තිනි, බිම්බා දේවී හෙවත් යශෝධරා සහ විජයබා කොල්ලය ඒ අතරින් කැපී පෙනේ. ඔහු සාමාන්යයෙන් තම චිත්රපට සඳහා ගීත රචනය තමන් විසින්ම සිදු කළ අතර, 1970 ගණන්වල මඩොල් දූව සහ ගැහැනු ළමයි චිත්රපටවල සිට දශක ගණනාවකට පසු නිර්මාණය වූ අබා සහ මහින්දාගමනය දක්වා සෙසු අධ්යක්ෂවරුන්ගේ චිත්රපට රාශියකටද ගීත පබැඳීය. සිනමා ගීත රචකයෙකු ලෙස ඔහු සරසවිය සම්මාන හයක් සහ ජනාධිපති සම්මාන හතරක් මෙන්ම රූපවාහිනී ගීත රචනය වෙනුවෙන් සුමති සහ රයිගම් සම්මානද දිනාගෙන ඇත.
ඔහුගේ මේ වෘත්තීන් ද්විත්වයම එකම ඉසව්වක් පෙන්වා දෙයි. ප්රමුඛ පෙළේ ගීත රචකයෙකු බිහි කරගත හැකි රටක් වාසනාවන්තය. එහෙත් එම ප්රමුඛ පෙළේ ගීත රචකයාම ශාස්ත්රීය ලේඛනාගාරය ගොඩනඟමින්, කොන්කර දමන ලද සංගීත ශානරයන් වෙනුවෙන් පෙනී සිටිමින්, ඉතිහාසයේ පාදසටහන් පවා ලියන්නේ නම්, එවන් රටක් වඩාත්ම භාග්යවන්තය.