1903 වසරෙන් පසු යම් දිනෙක කොළඹ කුලියට ගත් කාමරයක, පොදු භාෂාවක් කතාබහ කළ නොහැකි මිනිසුන් දෙදෙනෙක් ගීතයක් තැනීමේ ප්රයත්නයක යෙදී සිටියහ. එක් අයෙකු වූයේ ස්වතන්ත්රව තනුවක් නිර්මාණය කළ නොහැකි සිංහල නාට්යකරුවෙකි. අනෙකා සිංහල වචනයක් හෝ කියවීමට නොදත් බටහිර ඉන්දියාවෙන් පැමිණි සංගීතඥයෙකි. එබැවින් නාට්යකරුවා අදාළ දර්ශනය ඉංග්රීසි බසින් විස්තර කළේ ය — සංචාරකයින් තිදෙනෙකු පාලමක් තරණය කරමින් පහළින් විහිදී පෙනෙන අනුරාධපුර පූජනීය පුරවරය දකින අයුරු ඔහු පැහැදිලි කළේ ය — සංගීතඥයා සිය උත්තර භාරතීය රාග පිළිබඳ ඥානය විදහා දක්වමින් ඊට තනුවක් මැවී ය. අනතුරුව නාට්යකරුවා එම රිද්මයට ගැළපෙන පරිදි සිංහල පද පෙළ ගැසී ය.
එම ගීතය නම්, "බුදුරජාණන් වහන්සේගේ ධර්මය දන්නෝ" යන අරුත දනවන දන්නෝ බුදුන්ගේ (Danno Budunge) ගීතයයි. එහි සංගීතඥයා වූයේ විශ්වනාත් ලව්ජී (Visvanath Lawjee) ය. නාට්ය රචකයා වූයේ ජෝන් ද සිල්වා ය. දශකයක පමණ කාලයක් මුළුල්ලේ ඔහු සිය නිර්මාණ කාර්යය සිදු කළේ මේ ආකාරයෙනි — නාට්ය රචනයේ අතුරු ඵලයක් ලෙස පාහේ ඔහු බිහිකළ තනු, නොබෝ කලකින් මුළු රටම මුමුණන ගීත බවට පත්විය.
ගුරුවරයෙක්, නීතිඥයෙක් සහ අනතුරුව නාට්ය කලාවට පිවිසීම
මාකලන්දගේ ජෝන් ද සිල්වා 1857 ජනවාරි 13 වන දින කෝට්ටේදී කතෝලික දෙමාපියන්ට දාව උපත ලැබී ය. ඔහු මූලික අධ්යාපනය කෝට්ටේ ක්රිස්ටියන් විද්යාලයෙන් (Christian College) ද, පසුව කොළඹ ඇකඩමියෙන් (Colombo Academy — පසු කලෙක කොළඹ රාජකීය විද්යාලය) ද ලබා ගත්තේ ය. විසිවන වියෙහිදී ඔහු කොළඹ සාන්ත ජෝසප් විද්යාලයේ ද පසුව වෙස්ලි විද්යාලයේ ද ගුරුවරයෙකු ලෙස සේවය කළේ ය. ගුරු වෘත්තියේ යෙදෙන අතරතුර පණ්ඩිත බටුවන්තුඩාවේ ඇතුළු පෙරදිග විද්වතුන් ඇසුරු කළ ඔහු, සිය ඉංග්රීසි භාෂා ඥානයට නොදෙවෙනි වන පරිදි ලිඛිත සිංහල භාෂාව පිළිබඳ මනා ප්රවීණත්වයක් අත්පත් කරගත්තේ ය. පසුව ඔහු නීතිඥ වෘත්තියට පිවිසියේ ය.
මෙම ගමන්මග දෙස බලන විට ඔහු නාට්ය ක්ෂේත්රයට පිවිසෙනු ඇතැයි කිසිසේත් අනාවැකි පළ කළ නොහැකි වූ අතර, මැදිවියට එළඹෙන තෙක්ම ඔහු නාට්ය කලාවට යොමු වූයේ ද නැත. ඔහුගේ ජීවිතය පිළිබඳ සිංහල විකිපීඩියා තොරතුරුවලට අනුව, ඔහුගේ පළමු නාට්යය වූයේ මෙරට උසස් පෙළැන්තිය ඉලක්ක කරගත් උපහාසාත්මක නාට්යයකි. එහෙත් ඉන් අනතුරුව ඔහු නිර්මාණය කළ දෑ ඊට හාත්පසින්ම වෙනස් මාවතක් ගත්තේ ය.
‘නූර්තිය’ යනු කුමක්ද, එහි ආරම්භය සිදුවූයේ කෙසේද?
1877 වසරේදී බොම්බායේ සිට පැමිණි පාර්සි නාට්ය කණ්ඩායමක් වූ ‘හින්දුස්ථාන් ඩ්රැමැටික් සමාගම’ (Hindustan Dramatic Company) එතෙක් ලංකාවේ කිසිවෙකුත් නොදුටු විරූ අන්දමේ වේදිකා නාට්ය සම්ප්රදායක් කොළඹට හඳුන්වා දුන්නේ ය. යුරෝපීය ආභාසය ලත් අංක සහ දර්ශන බෙදීම්, පින්තාරු කරන ලද පසුතල, විවෘත වන හා වැසෙන තිර රෙදි, දිදුලන ඇඳුම් පැළඳුම් මෙන්ම උත්තර භාරතීය රාග සහ තාල පදනම් කරගත් ගීත ඊට ඇතුළත් විය. ඉදිරි තිස්පස් වසර පුරා තවත් එවැනි නාට්ය කණ්ඩායම් විටින් විට දිවයිනට පැමිණියහ. (පළමුවෙන්ම මෙරටට පැමිණි නාට්ය කණ්ඩායම කුමක්ද සහ එය සිදුවූයේ කවදාද යන්න පිළිබඳ මූලාශ්ර අතර මතභේද පවතී: විකිපීඩියාව බොහෝවිට 1877 පැමිණීම ‘එල්ෆින්ස්ටන් ඩ්රැමැටික් සමාගමට’ (Elphinstone Dramatic Company) හිමිකර දෙන අතර, විද්වත් පර්යේෂණාත්මක මූලාශ්රවල දැක්වෙන්නේ එල්ෆින්ස්ටන් සමාගමේ සංචාර ආරම්භ වූයේ 1882 සිට බවයි.)
පාර්සි වේදිකාවෙන් ණයට ගත් තනුවලට ගැළපෙන සේ ගීත ඇතුළත් කරමින්, එවැනිම ආකෘතියකින් යුතු නාට්ය පිටපත් රචනා කිරීමට සිංහල නාට්යකරුවෝ ද පෙළඹුණහ. සංස්කෘත බසෙහි එන ‘නෘත්ය’ යන වදන ඇසුරෙන් මෙම නාට්ය සම්ප්රදාය ‘නූර්ති’ ලෙස නම් කෙරිණි. එහි පුරෝගාමියා වූයේ 1877 දී ‘රොලිනා’ (Rolina) නාට්යය වේදිකාගත කළ දෙහිවල සී. දොන් බස්තියන් ය. ද සිල්වා ද ප්රේක්ෂකයෙකු ලෙස බස්තියන්ගේ නාට්ය නැරඹීමට ගිය අතර, මුල් යුගයේදී ඔහු ද සිදු කළේ බස්තියන් අනුගමනය කළ මාවතයි: එනම් ණයට ගත් ඉන්දීය තනුවලට සිංහල වචන යොදා ගීත රචනා කිරීමයි.
අනෙකුත් නාට්යකරුවන්ගෙන් ජෝන් ද සිල්වා වෙන්කර දැක්වූයේ ඔහු සිය නාට්ය නිර්මාණ කාර්යයට ආරෝපණය කළ අරමුණයි. යටත්විජිත පාලනය යටතේ සිංහල බෞද්ධ සංස්කෘතිය පිරිහෙමින් පවතින බව විශ්වාස කළ ද සිල්වා, එය යළි නඟාසිටුවීම සඳහා වේදිකාව මෙවලමක් කරගත හැකි බව දුටුවේ ය. ඔහුගේ ප්රධාන ප්රේක්ෂක පිරිස වූයේ කොළඹ බෞද්ධ මධ්යම පාන්තික ජනතාවයි; එහෙත් ඔහුගේ දිනපොතේ සටහන්ව ඇති ආධාරකරුවන්ගේ ලේඛනයෙන් පෙනී යන්නේ ක්රිස්තියානි භක්තිකයන් ද ඔහුගේ නාට්ය නිෂ්පාදන සඳහා අනුග්රහය දැක්වූ බවයි.
නාට්ය සමිතිය සහ ඡන්දස් පිළිබඳ තර්කය
බෞද්ධ පුනරුද ව්යාපාරය වෙනුවෙන් වේදිකාව ප්රයෝජනයට ගැනීමේ අරමුණින් ඔහු 1902 දී ‘ආර්ය සුබෝධ නාට්ය සභාව’ (Arya Subodha Drama Society) පිහිටුවී ය. බ්රිතාන්යයන්ට පෙර මෙරට රජකම් කළ අවසන් සිංහල රජු පිළිබඳ ලියැවුණු ශ්රී වික්රම රාජසිංහ (1906) නාට්යයේ මුද්රිත පෙරවදනෙහි, සිය සමිතියෙන් ඉටුවිය යුතු කාර්යභාරය ඔහු පැහැදිලි කළේ ය: එනම් බටහිර පුරුදුවල ග්රහණය ලිහිල් කිරීම, දේශීය ඇඳුම් පැළඳුම් හා සිරිත් විරිත් විදහා දැක්වීම, අයහපත් චරිත ලක්ෂණ විවේචනය කිරීම, සිංහල භාෂාව කෙරෙහි ආදරයක් ඇති කිරීම සහ සිංහල ජනතාවට සිය දේශීය සංගීතය පිළිබඳ යළි හැඟීමක් ඇති කරවීමයි.
ඉන්පසු ඔහු ඉදිරිපත් කළ තර්කය කෙරෙහි විශේෂ අවධානයක් යොමු කළ යුතු ය; මන්දයත් ඔහු ඉන්පසු කළ සියලු කාර්යයන් පිටුපස වූ චින්තනය එයින් පැහැදිලි වන බැවිනි. සම්භාව්ය සිංහල පද්ය ඡන්දස් බිහිව ඇත්තේ ද උත්තර භාරතීය රාග සහ තාල ඇසුරෙන් බව ඔහු තර්ක කළේ ය — එනම් ‘සමුද්රඝෝෂ’ විරිතේ එන මාත්රා දහඅට, උත්තර භාරතීය මාත්රා දහඅටේ තාල චක්රයකින් පැවත එන බවයි. එම තර්කය නිවැරදි නම්, හින්දුස්ථානී සංගීතය භාවිත කිරීම යනු ඉන්දියාවෙන් යමක් ණයට ගැනීමක් නොව, තමන්ගේම උරුමයක් වෙත ආපසු යාමකි. එම සංගීත විද්යාත්මක තර්කය කොතෙක් දුරට නිවැරදි දැයි ප්රශ්න කළ හැකි වුව ද, උත්තර භාරතීය ශාස්ත්රීය සංගීතය සැබෑ සිංහල සංගීතයක් ලෙස සැලකීමට එමගින් ඔහුට මාවත පෑදුණු අතර, ඔහු සිය නාට්ය කලාව ගොඩනැගුවේ ද එම පදනම මත ය.
පසු කලෙක ඔහු පාර්සි තනු අමුඅමුවේ අනුකරණය කළ ගීත රචකයන්ට එරෙහි වූ අතර, නූර්ති ගීත යනු භාරතීය ශාස්ත්රීය සංගීතය පදනම් කරගත් ස්වතන්ත්ර නිර්මාණ විය යුතු බව තරයේ කියා සිටියේ ය. බටහිර ඉන්දියාවේ ප්රකට සංගීතඥයෙකු වූ විශ්වනාත් ලව්ජීට මුදල් ගෙවා ලංකාවට ගෙන්වාගෙන මෙහි රඳවා ගැනීමට ඔහු ක්රියා කළේ ද එබැවිනි.
නාට්ය සහ ඒ තුළ බිහිවූ ගීත
1903 ත් 1909 ත් අතර කාලයේ වේදිකාගත වූ ද සිල්වාගේ වඩාත්ම ප්රකට ගීත නාට්ය සඳහා සංගීතය නිර්මාණය කරන ලද්දේ ලව්ජී විසිනි. සිරිසඟබෝ චරිතය (1903), ශ්රී වික්රම රාජසිංහ (1906), දේවානම්පියතිස්ස (1914), විහාරමහාදේවි (1916) සහ දුටුගැමුණු ඒ අතරින් වඩාත් ප්රසිද්ධියට පත් විය; මීට අමතරව ඔහු රාමායනය, ශකුන්තලා, වෙස්සන්තර, උත්තර රාම චරිතය, රත්නාවලී සහ නාගානන්ද යන කෘති ද නාට්යයට නැඟී ය. ‘සන්ඩේ ටයිම්ස්’ (Sunday Times) පුවත්පතේ පළවූ එක් වාර්තාවක ඔහුගේ රාමායනය නාට්යය 1886 තරම් ඈත අතීතයකට හිමිකම් කියන බව සඳහන් වන අතර, එය සත්යයක් නම් ඔහුගේ නාට්ය නිර්මාණ කාර්යය 1903 ට බොහෝ කලකට පෙර ඇරඹුණක් විය යුතු ය; එහෙත් මෙහි හමුවූ වෙනත් කිසිදු මූලාශ්රයකින් එම දිනය තහවුරු නොවේ.
දන්නෝ බුදුන්ගේ ගීතය අයත් වන්නේ සිරිසඟබෝ චරිතය නාට්යයට වන අතර, එහි පසුබිම සැකසෙන්නේ මහාවංශයේ 36 වන පරිච්ඡේදයේ එන පුවතකිනි: එනම් සිරිසඟබෝ, සංඝතිස්ස සහ ගෝඨාභය යන මිතුරන් තිදෙනා අනුරාධපුරයට ළඟාවීමයි. එහි එන අන්තරා කොටස් තුනෙන් ප්රකාශ වන්නේ එම නගරය දුටු විට ඒ තිදෙනා තුළ ඇතිවන හැඟීම් ය — සිල්වත් භික්ෂූන් වහන්සේලාගෙන් පිරි මහා මන්දිරයක් බඳු නගරය; දැඩි හිරු රැස් වළකන භික්ෂූන්ගේ ඡත්ර සෙවණැලි මැද මිහිපිට මැවුණු දිව්ය ලෝකයක් බඳු පරිසරය; නෙළුම් දඬු මතුපිටට විහිදුණු ගැඹුරු පොකුණුවල සැරිසරන තාරාවන්. මෙය දේශානුරාගී ඓතිහාසික නාට්යයක් වෙනුවෙන් කතෝලික පවුලක උපන් නීතිඥයෙකු විසින් පුරවරයක් වර්ණනා කරමින් ලියන ලද ගීතයක් වුව ද, පසු කලෙක සමස්ත දේශයම එය භාවිත කළ ආකාරය නිසා එය පූජනීය ගීතයක් බවට පත් විය. 2016 දී ඒ මුල්කරගෙන ඇතිවූ ආන්දෝලනාත්මක විවාදය ද ඇතුළුව එහි සම්පූර්ණ කතාව මෙම වෙබ් අඩවියේ වෙනම ලිපියකින් විස්තර කෙරේ.
සිරිසඟබෝ නාට්යයෙන් පසු ඔහුගේ නාට්ය කණ්ඩායම ‘ආර්ය සුබෝධ නාට්ය සභාව’ නමින් වෘත්තීය මට්ටමට පත්වූ අතර, ඔවුන් සෑම රාත්රියකම පාහේ නාට්ය රඟදැක්වූහ. එකල නිළියන් රඟපෑමේ නොයෙදුණු බැවින් කාන්තා චරිත පවා රඟපාන ලද්දේ පිරිමින් විසිනි; එකල නිරතුරුව නාට්ය නැරඹූ ප්රේක්ෂකයෝ කිසිවිටෙකත් ජෝන් ද සිල්වාගේ නාට්යයක් මඟ නොහැරියහ.
වේදිකා ගීත ග්රැමෆෝන් තැටි බවට පත්වූ අයුරු
දන්නෝ බුදුන්ගේ ගීතය වේදිකාවට පැමිණ වසර කිහිපයක් ඇතුළත, ‘හිස් මාස්ටර්ස් වොයිස්’ (His Master's Voice), ‘ඕඩියන්’ (Odeon) සහ ‘පාර්ලෝෆෝන්’ (Parlophone) වැනි සමාගම්වල නියෝජිතයෝ ජෝන් ද සිල්වා සොයා පැමිණියහ. මෙරට තුළ වඩාත්ම අලෙවි කළ හැකි සංගීතය නූර්ති ගීත බව ඔවුහු වටහාගෙන සිටියහ. එහි ප්රතිඵලය වූයේ අදටත් බොහෝ දෙනා මවිත කරවන කරුණකි: එනම් 1906 ත් 1930 ත් අතර ලංකාවේ නිකුත් වූ සෑම ග්රැමෆෝන් තැටියක්ම පාහේ නූර්ති නාට්ය ගීත වීමයි. සිංහල මූලාශ්රවල සඳහන් වන පැරණිතම සිංහල ග්රැමෆෝන් තැටිය වන්නේ ඔතෙලෝ නූර්තියේ එන දේවනේ ලෝකපති ගීතයයි — එය ජෝන් ද සිල්වාගේ නිර්මාණයක් නොවූව ද, එකල පැවති එම වාණිජ රැල්ලේම කොටසක් විය.
1903 දී නිකුත් වූ නූර්ති නම් ඇල්බමය ලංකාවේ ප්රථම තැටිය බවත්, එය ලංකා ගුවන්විදුලිය හරහා නිකුත් වූ බවත් පවසන මතයක් පවතී. එහෙත් එය සත්යයක් විය නොහැක: මන්දයත් ලංකා ගුවන්විදුලිය ආරම්භ වූයේ 1920 ගණන්වලදී ය. පැරණි විශ්වකෝෂ සංස්කරණයකින් සමාජගත වූ බව පෙනෙන මෙම කතාව, පසුව වෙනත් තැන්වල ද උපුටා දක්වා ඇත්තේ ස්වාධීන තහවුරු කිරීමක් ලෙස පෙනෙන අයුරිනි. කෙසේ වෙතත් තර්කානුකූලව පිළිගත හැකි ප්රධාන කරුණ වන්නේ — සියවසකින් හතරෙන් පංගුවක කාලයක් පුරා ග්රැමෆෝන් තැටියක ඇසුණු "සිංහල ගීතය" යනු නාට්ය ගීතයක් වූ බවත්, ඉන් බොහෝමයක් ජෝන් ද සිල්වා විසින් පද රචනය කරන ලද ගීත වූ බවත් ය.
ටවර් හෝල් රඟහල සහ ඉන් පසු යුගය
1911 දෙසැම්බර් 6 වන දින උදෑසන පංචිකාවත්ත පාරේ ටවර් හෝල් රඟහල (Tower Hall) විවෘත කරන ලද අතර, එදිනම සවස චාල්ස් ඩයස් විසින් රචනා කර නිෂ්පාදනය කරන ලද පණ්ඩුකාභය නාට්යය එහි වේදිකාගත කෙරිණි — චාල්ස් ඩයස් යනු ජෝන් ද සිල්වා තරම්ම ප්රේක්ෂක ආකර්ෂණයක් දිනාගත් ප්රතිවාදී නාට්යකරුවෙකු වූ අතර, ඔහු රඟහල ඉදිකළ පුද්ගලයාගේ බෑණනුවන් ද විය. ඉන්පසු ගතවූ වසරවලදී ටවර් හෝල් වේදිකාව වැඩි වශයෙන් වෙන්වූයේ ඩයස්ගේ නිර්මාණ සඳහා ය. "ටවර් හෝල් නාට්ය" යන යෙදුම ජෝන් ද සිල්වාගේ සම්ප්රදායේ නාට්ය සඳහා සමාන පදයක් බවට පත්වෙද්දී පවා, වසර ගණනාවක් යනතුරු ඔහුගේ නාට්ය හිතාමතාම එම වේදිකාවෙන් ඈත් කර තැබූ බවට ජනප්රවාදයක් පවතී. එහෙත් එම කොන්කිරීම ලේඛනගත සාක්ෂි සහිත සත්යයකට වඩා ජනප්රවාදයක් බඳු ය; රඟහලේ ඉතිහාසඥයන් සඳහන් කරන්නේ ඩයස්ගේ නාට්යවලට පසුව ද සිල්වාගේ නාට්ය ද ටවර් හෝල් වේදිකාවට පැමිණි බව පමණි.
ජෝන් ද සිල්වා 1922 ජනවාරි 28 වන දින අභාවප්රාප්ත විය. පසු කලෙක ශ්රී ලංකා රජය විසින් කොළඹ ආනන්ද කුමාරස්වාමි මාවතේ ජෝන් ද සිල්වා සමරු රඟහල ඉදිකළ අතර, 1987 ජනවාරි 31 දින ඔහු වෙනුවෙන් සමරු මුද්දරයක් ද නිකුත් කෙරිණි. 2000 වසරේදී භාතිය සහ සන්තුෂ් සුසංයෝගය විසින් ඔහුගේ සිරිසඟබෝ නාට්යයේ තේමා ගීතය නව ආරකින් ප්රතිනිර්මාණය කරමින් සංගීත දර්ශකවල ඉහළටම රැගෙන ගියහ. එය එක්තරා අන්දමක අමරණීයත්වයක් වන අතර, ඔහුට හිමිවූයේ ද එවන් වූ සුවිශේෂී අමරණීයත්වයකි — එනම් ඔහුගේ නම පවා නොදන්නා පරම්පරා ගණනාවක් විසින්, ඔහු කිසිදා නොසිතූ අයුරින් අදටත් ඔහුගේ තනු ගායනා කරනු ලැබීමයි.