1940 දශකයේ මැද භාගයේ එක්තරා දිනෙක, කොටහේනේ නිවසක මැදියම් රැය ඉක්ම යන තුරුත් අවදියෙන් සිටි ඩී. ටී. ප්රනාන්දු නම් පාසල් ගුරුවරයා, සංගීත භාණ්ඩයක යතුරු මත එක්තරා මිනිසකු නැවත නැවතත් වාදනය කළ තනුවලට සවන් දෙමින් ඊට ගැළපෙන සිංහල පදවැල් ලියමින් සිටියේය. ප්රනාන්දු මින් පෙර කිසි දිනෙක සිනමා ගීතයක් රචනා කර තිබුණේ නැත. යතුරුපුවරුව අබියස සිටි සංගීතඥයාට පැවරී තිබුණේ සිංහල භාෂාවෙන් නිර්මාණය වන දෙවන වෘත්තාන්ත චිත්රපටය සඳහා සංගීතය සැපයීමේ කාර්යයයි. එහිදී ලංකාවේ කිසිවකුත් එතෙක් උත්සාහ කර නොතිබූ දෙයක් කිරීමට ඔහු තීරණය කර තිබිණි: එනම්, ඉන්දීය ගීත තැටිවලින් තනු උපුටා ගන්නවා වෙනුවට, තමන්ගේම ස්වතන්ත්ර තනු නිර්මාණය කිරීමයි.
එම චිත්රපටය අශෝකමාලා විය. සංගීතඥයා වූයේ මොහොමඩ් ගවුස්ය.
ලේඛනගත නොවූ මිනිසා
සාමාන්යයෙන් චරිතාපදානයක් ආරම්භ වන මූලික කරුණු සියල්ලක්ම පාහේ මෙහිදී දක්නට නොලැබේ. ගවුස් උපත ලැබුවේ ඉන්දියාවේය — නමුත් කිසිදු මූලාශ්රයක ඔහු උපන් නගරයක් හෝ වසරක් සඳහන් නොවේ. ඔහු මියගියේ ශ්රී ලංකාවේ වුවද, ඊට අදාළ නිශ්චිත දිනයක් හෝ ප්රසිද්ධියට පත්ව නැත. ඉංග්රීසි විකිපීඩියාව ඔහුව වර්ගීකරණය කර ඇත්තේ "උපන් වර්ෂය අතුරුදහන්" (year of birth missing) යටතේය. ඔහුගේ නම පවා නිශ්චිත එකක් නොවන අතර, විවිධ තැන්වල Mohammed Gauss, Mohamed Ghouse ලෙසත්, පෝස්ටර්වල මෙන්ම සංගීතඥයන්ගේ මතකයන් තුළ සරලව ගවුස් මාස්ටර් (Gauss Master) ලෙසත් සඳහන් වේ. සිංහල මූලාශ්රවල එය ලියවෙන්නේ මොහොමඩ් ගවුස් වශයෙනි.
ලේඛනගතව ඇත්තේ ඔහු කරළියට පැමිණි අවස්ථාවන් පමණි. නාට්යකරු ජෝන් ද සිල්වාගේ ආරාධනයෙන් නූර්ති නාට්ය සඳහා සංගීතය නිර්මාණය කිරීමට ඔහු ලංකාවට පැමිණි බව කියැවේ — එය සත්යයක් නම්, ඔහු වඩාත් ප්රකට වූ සිනමා සංගීත කාර්යයට දශක ගණනාවකට පෙර, එනම් 1922 දී ජෝන් ද සිල්වාගේ අභාවයටත් පෙර සිටම ඔහු මෙරට සිටි බව පැහැදිලි වේ. ග්රැමෆෝන් යුගයේදී ඔහු කොලොම්බියා (Columbia) තැටි සමාගම වෙනුවෙන් සේවය කළේය. සිංහල සංගීතයට මුස්ලිම් ප්රජාවගෙන් ලැබුණු දායකත්වය පිළිබඳ ඩී. පී. ගන්කන්දගේ අධ්යයනයෙහි මොහිදීන් බෙග්, ඒ. ආර්. එම්. ඊබ්රාහිම්, ටී. එෆ්. ලතීෆ් සහ නෝනා සුබයිදා සමඟින් ඔහුගේ නම ද සඳහන් වේ. 1930 ගණන්වල සිට සිංහල බෞද්ධ භක්ති ගීත තැටි සඳහා ගායනයෙන් හා වාදනයෙන් මහඟු දායකත්වයක් ලබා දුන්නේ මෙම මුස්ලිම් සහ මැලේ සංගීතඥයන්ගේ ප්රජාවයි.
එම යුගයෙන් ඉතිරිව ඇති ඔහුගේම නිර්මාණ දායකත්වයන් ද එකල පැවති රටාවට මනාව ගැළපේ. මහ බෝධි මුලේ (Maha Bodhi Mule) නම් බැති ගීතයේ සංගීත නිර්මාණකරු ලෙස සටහන් වන්නේ ඔහුගේ නමයි. ග්රැමෆෝන් යුගය පිළිබඳ සිංහල විකිපීඩියා සටහනෙහි ද හින්දි සහ දෙමළ තනු ඇසුරෙන් නිර්මාණය වූ ගීත තැටි අතර එම ගීතය නම් කර තිබේ. ඒ අනුව ගවුස් සිය ගමන ආරම්භ කළේ පිටතින් ගත් තනුවලට සිංහල පද සහ සිංහල තේමාවන් බද්ධ කළ අයකු වශයෙනි. ඉන්පසුව ඔහු කළ දෙය සුවිශේෂී වන්නේ හරියටම ඒ හේතුව නිසාය.
අශෝකමාලා, 1947
1947 අප්රේල් 9 වන දින කොළඹ රීගල් (Regal) සිනමාහලේදී අශෝකමාලා චිත්රපටය ප්රදර්ශනය ඇරඹියේ අගමැති ඩී. එස්. සේනානායක මැතිතුමා සහ එම මහත්මියගේ ප්රධාන ආරාධිත සහභාගිත්වයෙනි. එය සිංහල බසින් නිර්මාණය වූ දෙවන වෘත්තාන්ත චිත්රපටය මෙන්ම සිංහල ජාතිකයකු විසින් අධ්යක්ෂණය කරන ලද ප්රථම චිත්රපටය ද විය. එම දශකයේ අනෙකුත් බොහෝ සිංහල චිත්රපට මෙන්ම මෙය ද රූගත කෙරුණේ දකුණු ඉන්දියාවේ කෝයම්බුත්තූර්හි සෙන්ට්රල් ස්ටූඩියෝස් (Central Studios) හිදීය.
ඉංග්රීසි විකිපීඩියාව මෙන්ම films.lk සිනමා දත්ත ගබඩාව ද මේ පිළිබඳව එකම කරුණක් සටහන් කරයි: එනම් මෙහි තනු ගවුස්ගේම ස්වතන්ත්ර නිර්මාණ වූ බවත්, එය "ඉදිරියට පැමිණීමට තිබූ ඉන්දීය තනු අනුකරණය කිරීමේ රැල්ලෙන් බැහැර වීමක්" වූ බවත්ය. ඊට ඇතුළත් වූ ගීත අතර භවේ භීත හැර (Bhawe Bheetha Hara), ප්රීති ප්රීති (Prithi Prithi), රාත්රියේ නිසලතාව විස්තර කෙරෙන ඩී. ටී. ප්රනාන්දු රචනා කළ ප්රථම ගීතය වූ ශාන්ත මේ රාත්රියේ (Shantha Me Rathriye), ආලේ මගේ (Aale Mage), හෝ ප්රේමේ බැබැලේ (Ho Preme Bebale) සහ "නයන වැනි සුදෝ" (Nayana Wani Sudo) වැනි ගීත විය.
එම පටිගත කිරීමේ මැදිරිය තුළදී මහා කලා දිවි තුනක සමාරම්භය සනිටුහන් විය. පසු කලෙක මෙරට වඩාත්ම ජනාදරයට පත් පසුබිම් ගායකයා බවට පත් වූ මොහිදීන් බෙග් සිනමා ගායනයට පිවිසියේ ඒ හරහාය. එලෙසම තැටි කවරයේ ඩබ්ලිව්. ඩී. ඇල්බට් පෙරේරා ලෙස නම් සඳහන් වූ, පසු කලෙක මහා ගාන්ධර්ව අමරදේවයන් බවට පත් වූ මොරටුවේ තරුණ වයලීන වාදකයාගේ ද සිනමා ආගමනය සිදුවූයේ එහිදීය. ඔහු ගවුස්ගේ වාදක කණ්ඩායමේ සාමාජිකයකු ලෙස කටයුතු කළ අතර, සරසවිය පුවත්පතේ පළවූ එක් සටහනකට අනුව, එම පටිගත කිරීම් අතරතුරදී ගවුස් ඔහුව ගායකයකු බවට පත් කළා පමණක් නොව සහාය සංගීත අධ්යක්ෂකවරයා බවට ද පත් කළේය — සිංහල සිනමාවේ එම තනතුර බිහි වූ ප්රථම අවස්ථාව එය විය. පසුකාලීනව අමරදේවයන්ගේ පරපුර දකුණු ඉන්දීය සිනමා සංගීත රටාව ප්රතික්ෂේප කරමින් සමස්ත සෞන්දර්යාත්මක ව්යාපාරයක්ම ගොඩනැඟූ අතර, එය මෙම කතාවට අපූරු උත්ප්රාසයක් එක් කරයි: මන්දයත් ඔවුන් යම් සම්ප්රදායකට එරෙහිව නැඟී සිටියේ ද, ඒ ශිල්පය ඔවුන් කිහිප දෙනෙකුටම කියා දී තිබුණේ එම මිනිසා විසින්ම වීමයි.
එදා රෑ, සහ වැරදි නමකින් පෙනී සිටි පහළොස් හැවිරිදි දැරිය
ගවුස් විසින් හඳුනාගෙන කරළියට ගෙන ආ දෙවන ප්රකට සොයාගැනීම වූයේ ලතා වල්පොලයි. ඇය ළමා වියේ පටන් ලතා ප්රනාන්දු යන නමින් ගුවන්විදුලියේ ගීත ගායනා කර තිබූ නමුත්, ඇය සිනමාවට පිවිසීමට ඇගේ පියා දැඩි ලෙස විරුද්ධ විය. අධ්යක්ෂ ශාන්ති කුමාර් හමුවූ ඇය, පියාට හොරෙන් ඔහුගේ එදා රෑ චිත්රපටයෙන් පසුබිම් ගායනයට පිවිසියාය. එහිදී ඩී. ටී. ප්රනාන්දුගේ පද රචනයෙන් සහ ගවුස්ගේ සංගීතයෙන් හැඩවුණු යුගල ගීත තුනක් ඇය හර්බට් එම්. සෙනෙවිරත්න සමඟින් ගායනා කළාය. මේ පිළිබඳ වර්ෂය සම්බන්ධයෙන් මූලාශ්ර අතර එකඟතාවක් නැත — ලතා වල්පොලගේ විකිපීඩියා සටහනේ එය 1953 ලෙසත්, ඩී. ටී. ප්රනාන්දුගේ සටහනේ එය 1952 ලෙසත් දැක්වේ. චිත්රපටය අතිශය සාර්ථක වූ අතර, ඉන්පසු දශක තුනක් පුරා සිංහල සිනමාවේ පසුබිම් ගායන ක්ෂේත්රයේ අසහාය රැජින බවට පත්වීමට ඇය සමත් වූවාය.
සිංහල පුවත්පත් මඟින් තවත් ගීත දෙකක සංගීත නිර්මාණය ගවුස් වෙත බැර කෙරේ: අමරදේවයන් ගැයූ "ස්ථිරසාර ආලේ අමරණීය වේ" (Thirasara Aale Amaraniya We) සහ බෙග් ගැයූ "නයන වැනි සුදෝ" (Nayana Wani Sudo) යන ගීතයි. මෙම ගීත නාම ද්විත්වයම ඩී. ටී. ප්රනාන්දුගේ ගීත පද රචනා නාමාවලියෙහි ද අන්තර්ගත වීම එම මතය තවදුරටත් තහවුරු කරයි.
එම මතය සහ එහි යථාර්ථය
ඉන්දීය ආකෘතියෙන් බැහැර වූ ශ්රී ලාංකේය සිනමා සංගීත රටාවක් ගොඩනැඟීමේ ගෞරවය සංගීත විචාරකයන් විසින් ගවුස් වෙත ලබා දී ඇත — මෙම ප්රකාශය The Rough Guide to World Music කෘතියෙහි ද දක්නට ලැබෙන අතර, සංචාරක මණ්ඩල ප්රකාශනවල සහ විශ්වකෝෂ සාරාංශවල ද නැවත නැවතත් සඳහන් වේ. එය සැබෑ විචාරාත්මක ඇගයීමක් වන අතර සටහන් කර තැබීමට වටිනා එකකි. එහෙත් එය සනාථ වූ ඓතිහාසික කරුණකට වඩා විචාරාත්මක මතයකි. ඊට පාදක වන සාක්ෂි ද විරලය: එනම් 1947 දී තනු ණයට ගැනීම වෙනුවට තමන්ගේම ස්වතන්ත්ර තනු නිර්මාණය කළ එක් චිත්රපටයක් පමණි.
කිසිදු සැකයකින් හෝ පැකිළීමකින් තොරව කිව හැකි කරුණ මීට වඩා සරල වුවද, එය තවමත් අතිශය විස්මයජනකය. ඉන්දීය ගීත තැටියක් අනුකරණය කරමින් ඊට උඩින් සිංහල වචන ගැළපීම සම්මත සිරිතක්ව පැවති දශකයක, ඉන්දියාවෙන් පැමිණි සංගීතඥයකු එසේ නොකිරීමට තීරණය කළේය. එමෙන්ම විසිවන සියවසේ සිංහල සංගීතයේ දැවැන්තම හඬවල් ත්රිත්වය වූ අමරදේව, මොහිදීන් බෙග් සහ ලතා වල්පොල සිය ප්රථම සිනමා පටිගත කිරීම සඳහා පියනඟන විට, යතුරුපුවරුව අසල ඔවුන් එනතුරු බලා සිටියේ ඔහුය.