1938 දී කොළඹ විසූ එක්තරා තරුණයකුට පුවත්පතක පළ වූ ඡායාරූපයක් නෙත ගැටිණි. එහි දැක්වුණේ රබීන්ද්රනාත් තාගෝර්තුමන්ගේ ශාන්තිනිකේතනයෙන් අධ්යාපනය ලබා යළි පැමිණි ආනන්ද සමරකෝන් සහ ඔහුගේ බිරිඳ වූ චන්ද්රා ය. එම තරුණයා තමන්ට ඔහු යටතේ සංගීතය හැදෑරිය හැකි දැයි විමසමින් සමරකෝන්ට ලිපියක් යැවූ අතර, ඉන් නොබෝ කලකට පසු දෙහිවල අතුරු පාරක පිහිටි කුඩා නිවසකදී ඔහුට සමරකෝන් මුණගැසිණි. ඒ වන විට කිසිවෙකුත් පාහේ නොදැන සිටි එම ගුරුවරයාගෙන් ශිල්ප හැදෑරීමට පැමිණි අතළොස්සක් වූ සිසුන් අතර ඔහු ද එක් අයෙකු විය.
"කවදා හරි මේක විශාල කටයුත්තක් වේවි," යැයි සමරකෝන් ඔවුන්ට පැවසුවේ ය.
එම ශිෂ්යයා ජෙරල්ඩ් වික්රමසූරිය (Gerald Wickremesooriya) වූ අතර, සමරකෝන්ගේ එම ප්රකාශය සැබෑවක් විය; එහෙත් එය සිදු වූයේ ඔවුන් දෙදෙනාගෙන් කිසිවෙකුත් අපේක්ෂා නොකළ අයුරිනි. වසර තිහකට පසු, සිංහල පොප් සංගීතය වාණිජ කර්මාන්තයක් බවට පත් කළ ගී තැටි ලේබලය මෙහෙයවනු ලැබුවේ ඔහු විසිනි — ඒ සංගීතඥයෙකු ලෙස නොව, සංගීතය හඳුනාගැනීමේ අපූරු ඉවක් තිබූ වෙළඳසැල් හිමියෙකු වශයෙනි.
අම්බලන්ගොඩ, වතු වගාව සහ ළමා පොත් සාප්පුව
ඔහු 1920 මාර්තු 22 වන දින නිරිතදිග වෙරළබඩ අම්බලන්ගොඩදී උපත ලැබූ අතර, ප්රථමයෙන් එහි ධර්මාශෝක විද්යාලයෙන් ද පසුව ගල්කිස්ස සාන්ත තෝමස් විද්යාලයෙන් ද අධ්යාපනය ලැබීය. 1948 දී ඔහු බෝගල වතු සමාගමට එක්වෙමින් වැවිලි ක්ෂේත්රයට පිවිසියේ ය.
ඔහු තම ජීවිතයේ අවසානය දක්වාම ගොවිතැන අත්නොහළේ ය. සෑම සති අන්තයකම ඔහු දකුණේ පිහිටි සිය ඉඩමට ගියේ ය. සිය ඔස්ටින් ඒ40 (Austin A40) රථය පදවාගෙන ගිය සිය බිරිඳ ඩල්සි (Dulcie) සමඟ කෙත්වතු මැදින් ඇවිද ගිය ඔහු, ඉරිදා දිනවලදී කොල්ලුපිටියේ සිය ගෙවත්තේ වැවුණු එළවළු බුලර්ස් පාරේ (Bullers Road) පැවති සතිපතා ජාතික පොළේදී අලෙවි කළේ ය. පසු කලෙක පිහිනුම් තටාකයක පාවෙන වේදිකාවක් මත වාදක මණ්ඩලයක් තැබූ මිනිසා, එළවළු මේසයක් පිටුපස සිට වම්බටු විකිණූ අයුරු සිතෙහි තබාගත යුතු අපූරු චිත්රයකි.
1959 දී ඔහු සහ ඩල්සි කොළඹ කොටුව ඔරලෝසු කණුව අසල ක්වීන්ස් වීදියේ (Queens Street) අංක 20 දරන ස්ථානයේ 'ද චිල්ඩ්රන්ස් බුක්ෂොප්' (The Children's Bookshop) නමින් ළමා පොත් සාප්පුවක් ආරම්භ කළහ. මුලින් ළමා පොත්පත් අලෙවි කළ එය, පසුව ළමා ගී තැටි ද, ඉන්පසු ජිම් රීව්ස් (Jim Reeves) සහ බීට්ල්ස් (The Beatles) වැනි සංගීත කණ්ඩායම්වල ගී තැටි (EP) ආනයනය කර අලෙවි කිරීම ද ආරම්භ කළ අතර, කොටුව ප්රදේශයේ දහවල් විවේක කාලයේදී වැඩිදෙනෙකු ගැවසෙන ජනප්රියම ස්ථානයක් බවට පත් විය. වොලී බැස්ටියන්ස් (Wally Bastiansz) සහ ක්ලැරන්ස් විජේවර්ධන (Clarence Wijewardena) ද එහි නිතර ආ ගිය අය අතර වූහ.
සතියකට මිනිත්තු පහළොවක්
මෙම සාප්පුව හරහා මතු වූ ගැටලුව හුදෙක් වෙළඳපොළ පිළිබඳ එකක් නොව, සමස්ත ව්යුහය පිළිබඳ එකක් විය. 1960 දශකයේ අගභාගයේදී තරුණ පරපුර ආකර්ෂණය කරගත් ගිටාර් වාදනය සහ සුසංයෝගී ගායනය (harmony singing) පදනම් කරගත් සිංහල කණ්ඩායම් ගීත සඳහා ගුවන් විදුලියේ කිසිදු ඉඩක් නොලැබිණි. එවකට රාජ්ය ගුවන් විදුලියේ සිංහල සේවය මෙම ගීත ශානරය සඳහා වෙන් කළේ සතියකට සොච්චම් මිනිත්තු පහළොවක් පමණක් බව සිහිපත් කෙරේ. බලධාරීන් එය සැලකුවේ තුප්පහි සංගීතය වශයෙනි: බටහිර ඌරුවක් ගත් හෝ මිශ්ර වූ ඕනෑම දෙයකට එල්ල වූ එම ගැරහුම, පසුව ප්රකාශ වූ පරිදි 'බුද්ධිගෝචර නොවන' සංගීතයක් ලෙස බැහැර කෙරිණි.
මෙම අවහිරතාව බිඳ දැමුවේ එක්තරා පවුලක් සහ පොත් සාප්පු හිමියා විසිනි. කොරෙයා පවුල — එනම් ශ්රී සංගබෝ, වර්නන් සහ විජය කොරෙයා — රාජ්ය ගුවන් විදුලියේ ඉංග්රීසි සේවය තුළ ප්රබල පිළිගැනීමක් හිමි කරගෙන සිටි අතර, මූන්ස්ටෝන්ස් (The Moonstones) කණ්ඩායමට සෙනසුරාදා සන්ධ්යාවේ ගුවන් කාලයක් ලබා දීමට ඔවුහු එය භාවිත කළහ. ඉන්පසු ඔවුහු එම කණ්ඩායමට අනුග්රහය දක්වන ලෙස මෙම පොත් සාප්පු හිමියා පොළඹවා ගත්හ.
වික්රමසූරිය ඔවුන්ට අනුග්රහය දැක්වීමෙන් පමණක් නොනැවතුණේ ය. මෙම තහනමට එරෙහිව සංගීතඥයන් සහ ඔවුන්ගේ නිර්මාණ වෙනුවෙන් පෙනී සිටිමින් ඔහු ප්රසිද්ධියේ කරුණු දැක්වූ අතර පුවත්පත් ලිපි ද ලිවීය — රාජ්ය ප්රතිපත්තිය ලිහිල් වන තෙක් බලා නොසිට, මුද්රිත මාධ්ය හරහා ඒ වෙනුවෙන් විවෘතව තර්ක කළ ක්ෂේත්රයේ අතළොස්සක් දෙනා අතර ඔහු ප්රමුඛයෙක් විය.
සූරිය, 1968
'සූරිය' (Sooriya) ලේබලය 1968 දී ජෙරල්ඩ් සහ ඩල්සි එක්ව පොත් සාප්පුව කේන්ද්ර කරගනිමින් ආරම්භ කරන ලද්දකි. එහි ප්රථම නිකුතුව වූයේ මූන්ස්ටෝන්ස් කණ්ඩායමේ More Hits by The Moonstones නම් EP ගී තැටියයි. එයට CHB001 යන නාමාවලි අංකය ලැබුණු අතර, එහි CHB අක්ෂර යෙදුණේ එය බිහි වූ ළමා පොත් සාප්පුවේ නම (Children's Bookshop) ඇසුරෙනි. ශ්රී ලංකාවේ මෙතෙක් නිෂ්පාදනය කෙරුණු ප්රථම සිංහල LP ගී තැටිය වූ CHB LP 1 නාමාවලිගත The Sooriya Show නිකුත් කරන ලද්දේ ද සූරිය ලේබලය මඟිනි.
නව දක්ෂතා සොයා ගැනුණේ සිතාගත හැකි සරලම ආකාරයෙනි: ඒ කොළඹ සී ඇවනිව් (Sea Avenue) අංක 5 දරන වික්රමසූරියගේ නිවසේ පැවැත්වුණු සතිපතා හඬ පරීක්ෂණ මඟිනි. ගෝල්ඩන් චයිම්ස් (Golden Chimes) සහ සුපර් ගෝල්ඩන් චයිම්ස් (Super Golden Chimes), ත්රී සිස්ටර්ස් (The Three Sisters), ධර්මරත්න බ්රදර්ස් (Dharmaratne Brothers), එම්. එස්. ප්රනාන්දු, ලා බම්බාස් (La Bambas), ඩෙස්මන්ඩ් ද සිල්වා, මිල්ටන් මල්ලවාරච්චි, ප්රියා සූරියසේන, එරංගා සහ ප්රියංගා, ද ස්පිට්ෆයර්ස් (The Spitfires), මැක්ස්වෙල් මෙන්ඩිස් සමඟ මෙන්ඩිස් ෆෝසම් (Mendis Foursome) සහ සැක්සෆෝන් වාදක ස්ටැන්ලි පීරිස් බිහි වූයේ එම හඬ පරීක්ෂණ හරහා ය. ද ෆෝචූන්ස් (The Fortunes) සමඟ ස්ටැන්ලි පීරිස් කළ ගී තැටිය ශ්රී ලංකාවේ නිර්මාණය වූ ප්රථම සිංහල පොප් වාදන ගී තැටිය ලෙස සැලකේ.
එම යුගයේ ජනප්රිය වූ ගීත නාමාවලිය දෙස බැලූ විට පෙනෙන්නේ 1970 දශකයේ ශ්රී ලාංකේය සංගීතයේ නිවැරදිම ප්රතිබිම්බයයි: දිල්හානි, රමණී, ගොන්වස්සා, මුහුදු රැල්ල, කළු කෙල්ල මමයි, පාන් මාමා, කිමද නාවේ, දුරකථනය, කොණ්ඩ නමාගෙන, පොඩි නෝනා, කඳ සුරිඳුනි, Call Me Fisherman, City of Colombo — සහ හාත්පසින්ම වෙනස් ශානරයක විශිෂ්ට නිර්මාණයක් වූ වික්ටර් රත්නායකයන්ගේ ස (SA) ප්රසංගයේ ගීත ඒ අතර විය.
සූරිය ආයතනය සතිපතා ගුවන් විදුලි වැඩසටහනක් ද මෙහෙයවූ අතර ප්රවේශපත්ර සියල්ල විකිණී අවසන් වූ සජීවී ප්රසංග ද පැවැත්වීය. 1974 දී පැවති 'සූරිය ෂෝ' ප්රසංගය වේදිකාගත වූයේ ශාන්ත ජෝශප් විද්යාලීය පිහිනුම් තටාකය මත තැනූ පාවෙන වේදිකාවක වන අතර, එහි කිමිදුම් වේදිකා මත සෙවණැලි නර්තන ශිල්පීන් රංගනයෙහි යෙදුණහ.
මෙම සාර්ථකත්වය පිටුපස සිටි පිරිස පිළිබඳව වික්රමසූරිය තුළ පැහැදිලි අවබෝධයක් තිබිණි. විජය කොරෙයා පිළිබඳව ඔහු නිතර පැවසුවේ, "විජය නොසිටින්නට සූරිය ලේබලයක් නැත" යනුවෙනි. ඔහුට අමතරව ගෞරවය හිමිවිය යුතු අනෙක් නම් දෙක වන්නේ බොහෝ පටිගත කිරීම් සිදු කළ කැලණියේ සරසවි චිත්රාගාරයේ ශබ්ද ඉංජිනේරු මර්වින් රොද්රිගෝ සහ ගී තැටි කවර නිර්මාණය කළ ඒ. එම්. හරිස්චන්ද්ර ය.
නොසිතූ අත්හදා බැලීම් සහ රොයල්ටි ගෙවීම
පොප් සංගීත ලේබලයක් මෙහෙයවූ අයෙකු වුව ද, නව සංකල්ප වෙනුවෙන් මූල්යමය පාඩු විඳීමට ඔහු තුළ වූයේ අසාමාන්ය කැමැත්තකි. දෙමළ පොප් සංගීතය වාණිජමය වශයෙන් ලාභදායී යැයි කිසිවෙකු නොසිතූ යුගයක ඔහු දෙමළ පොප් ගීත නිෂ්පාදනය කළේ ය. හින්දු කෝවිල් වතාවත්වලදී භාවිත වන සංගීත භාණ්ඩ, විද්යුත් සිංහල පොප් සංගීත රටා සමඟ මුසු කළේ ය. වින්ස්ටන් ජයවර්ධන විසින් රචිත සංධ්වනියක් සමඟ දේශීය බෙර වාදන රටා මුසු කළේ ය. එසේම අනාගතය දෙස මෙන්ම අතීතය දෙස ද හැරී බැලූ ඔහු, වයස අවුරුදු හැටට අඩු කිසිවෙකුත් පාහේ අසා නොතිබූ යුගයක පැරණි ටවර් හෝල් යුගයේ නූර්ති ගී පටිගත කිරීමට ද පියවර ගත්තේ ය.
ඔහු කළ වඩාත්ම වැදගත් හා තීරණාත්මක කාර්යභාරය බාහිර ආටෝපයෙන් තොර වූවකි. බුද්ධිමය දේපළ අයිතිවාසිකම් යටතේ ශ්රී ලාංකික සංගීත නිර්මාණකරුවන්ට රොයල්ටි (කර්තෘභාග) ගෙවීමේ පුරෝගාමියා වූයේ වික්රමසූරියයි; ඒ, මෙරට සංගීත ක්ෂේත්රය තුළ එවැනි සංකල්පයක් ගැන කිසිවෙකුත් නොදැන සිටි යුගයක ය. ශ්රී ලංකාවේ නිර්මාණකරුවන්ගේ ප්රකාශන හිමිකම් සහ ගෙවීම් පිළිබඳ ගැටලුව අද දක්වාම නොවිසඳුණු සංවේදී මාතෘකාවක්ව පවතින අතර, එයින් පැහැදිලි වන්නේ ඔහු එකල තම කාලයට වඩා කෙතරම් ඉදිරියෙන් සිටියේ ද යන්නයි: 2000 දශකයේදී පවා ඔහු සහ ඩල්සි ගීතවල ප්රකාශන අයිතිය වෙනුවෙන් පුවත්පත්වලට ලිපි ලියමින් සිටියහ.
දෙනෙත් අඳවීම සහ ඉතිරි වූ උරුමය
යොවුන් වියේදී සිදු වූ ක්රීඩා අනතුරක් හේතුවෙන් ඔහුගේ එක් ඇසක පෙනීම අහිමි වී තිබුණ ද, ඔහු ඒ බව කිසිවෙකුටත් නොකියා සඟවාගෙන සිටියේ ය. 1981 දී සිදු කළ ඇසේ සුද ඉවත් කිරීමේ ශල්යකර්මයක් අසාර්ථක වීමෙන් ඔහුගේ දෙනෙතෙහිම පෙනීම සම්පූර්ණයෙන්ම අහිමි විය. ඉන්පසු ඔහු ශ්රී ලංකා අක්ෂිහීන සුබසාධන මණ්ඩලය වෙනුවෙන් තම කාලය කැප කළ අතර, ඩල්සි සූරිය ආයතනයේ කටයුතු අඛණ්ඩව ඉදිරියට ගෙන ගියා ය. ඔහු 2006 ජනවාරි 9 වන දින අභාවප්රාප්ත විය.
ඉන් වසර දහයකට පසු, බර්ක්ලි සංගීත විද්යාලයේ (Berklee) උපාධිධාරියෙකු වූ ඔහුගේ මුණුබුරා වන සංචිත වික්රමසූරිය, කොළඹ ස්කෙල්ටන් පාරේ (Skelton Road) 'ද සූරිය විලේජ්' (The Sooriya Village) නමින් මෙම උරුමය යළි පණගැන්වීය — පුහුණුවීම් කාමර, පටිගත කිරීමේ මැදිරියක්, කලා පුස්තකාලයක්, විජය කොරෙයා නමින් නම් කළ දේශන ශාලාවක් සහ සූරිය ලේබලයේ සංගීතඥයන් වෙනුවෙන් වෙන් වූ කීර්තිමත් ශාලාවක් (hall of fame) ඊට ඇතුළත් විය. පවුලේ අයට අවශ්ය වූයේ ලේබලය යළි ඇරඹීමට වුව ද, ඒ වෙනුවට ඔවුන් ගොඩනැඟුවේ මීළඟ පරම්පරාවේ හඬ පරීක්ෂණ සඳහා තෝතැන්නකි.
එය සැබැවින්ම උචිත ය. මන්ද යත්, වික්රමසූරියගේ සැබෑ නිෂ්පාදනය හුදෙක් ගී තැටියක් පමණක් නොවූ බැවිනි. එය එකල රට තුළ හිඟව පැවති අත්යවශ්යම සාධකය විය: එනම් සිංහල සංගීත කණ්ඩායමකට තම හඬ ඇසෙන්නට සැලැස්වීමට, පටිගත කිරීමට, සාධාරණ ගෙවීමක් ලබන්නට සහ ප්රසිද්ධියේ ඔවුන් වෙනුවෙන් පෙනී සිටින්නට සුදුසු තැනක් නිර්මාණය කිරීමයි.