[{"data":1,"prerenderedAt":186},["ShallowReactive",2],{"story-si-seepada-work-songs":3},{"id":4,"title":5,"body":6,"category":157,"description":158,"era":159,"extension":160,"featured":161,"heroImage":162,"imageCredit":163,"imageLicense":164,"imageSource":165,"meta":166,"navigation":167,"path":168,"rawYear":169,"seo":170,"sources":171,"stem":184,"translated":167,"url":174,"__hash__":185},"storiesSi\u002Fsi\u002Fstories\u002Fseepada-work-songs.md","පද හතරක් සහ රැකියාවක්: සීපද ගැයුම දිවයිනක ශ්‍රමයට උර දුන් හැටි",{"type":7,"value":8,"toc":147},"minimark",[9,18,21,26,33,67,70,73,77,80,83,86,89,93,96,104,111,114,118,121,124,127,131,134,137,141],[10,11,12,13,17],"p",{},"රැයෙහි කමතක දී, ගොයම් ගසින් ධාන්‍ය වෙන් කරගනු පිණිස මිනිස්සු කපාගත් ගොයම මත ගවයන් වටේට දක්කමින් ගී ගයති. ඒ එකිනෙකාට ඇසෙන්නටවත්, ප්‍රේක්ෂකාගාරයකටවත් නොවේ — මන්ද එහි එවැන්නක් නැත. ඔවුහු ගයන්නේ ගවයන් උදෙසා ය. ",[14,15,16],"strong",{},"කමත් ගී"," ලෙස හැඳින්වෙන මෙම කවි, ගොනා මෙහෙයවීමේ කාර්යයට බසින්නට පෙර තෙරුවන් ගුණ වර්ණනා කරමින් ආරම්භ වන බව මානව සංගීතවේදී (ethnomusicologist) සමන් පනපිටිය පෙන්වා දෙයි.",[10,19,20],{},"සිංහල ජන සංගීතයේ මෙහෙ ගී සියල්ලකගේම පාහේ ස්වභාවය එයයි. ඒවා කිසියම් කටයුත්තකට බද්ධ වී පවතී; ඒ කටයුත්තේ නමින්ම නම් කරනු ලැබේ; එමෙන්ම එම කටයුත්තෙන් බැහැරව ඒවායේ කිසිදු ප්‍රයෝජනයක් නොවේ. එමෙන්ම ඒවා සියල්ලම පාහේ සැකසී ඇත්තේ සිව්පද වශයෙනි.",[22,23,25],"h2",{"id":24},"මුල්-තැන-රැකියාවට-ගීතය-නම්-වන්නේ-ඒ-අනුව-ය","මුල් තැන රැකියාවට; ගීතය නම් වන්නේ ඒ අනුව ය",[10,27,28,29,32],{},"සිංහල සංගීතවේදීන් විසින් මෙකී ගැමි ගායනා සම්භාරය වර්ගීකරණය කරනු ලබන්නේ ",[14,30,31],{},"මෙහෙ ගී"," හෙවත් වෘත්තීය ගීත වශයෙනි. එහි අනුකොටස් කියවන විට පෙනී යන්නේ එය කාර්මික යුගයට පෙර පැවති ශ්‍රම විභේදනයේ ජනලේඛනයක් බඳු බවයි:",[10,34,35,36,39,40,43,44,47,48,50,51,54,55,58,59,62,63,66],{},"රැය පුරා පැලක සිට ගයන ",[14,37,38],{},"පැල් කවි","; වී පැළ සිටුවන කාන්තා කණ්ඩායම් විසින් ගයන ",[14,41,42],{},"නෙළුම් ගී","; ගොයම් කැපීම සඳහා ගැයෙන ",[14,45,46],{},"ගොයම් ගී","; ගොයම් පෑගීම සඳහා වූ ",[14,49,16],{},"; බොරළු පාරවල් දිගේ බර කරත්ත පිටුපසින් ඇවිද යන ගැල්කරුවන් ගයන ",[14,52,53],{},"කරත්ත කවි","; පාරුකරුවන් සහ තොටියන් ගයන ",[14,56,57],{},"පාරු කවි","; පතල්කරුවන් සඳහා වූ ",[14,60,61],{},"පතල් කවි","; සහ ප්‍රපාතාකාර ගල් කුළුවල එල්ලී වල් මීවද කපන්නන් උදෙසා වූ ",[14,64,65],{},"බඹර කවි"," ඒ අතර වේ.",[10,68,69],{},"මී ගවයන් සමඟ අදහස් හුවමාරු කරගැනීම සඳහා භාවිත වූ විශේෂිත ගායනා ක්‍රමයක් පවා මෙහි දක්නට ලැබේ. සී සෑමේදී සහ ගොයම් පෑගීමේදී ගවයන් මෙහෙයවීමට යොදාගන්නා 'අඬහැරය' එවැන්නකි. පිරිමින් විසින් පමණක් ගයන ලද මෙය ප්‍රධාන ආකාර තුනකින් දැකගත හැකිය — කථන කොටස් සහිත දෙපද කවි, මුල සිට අගට ගයන සම්පූර්ණ සිව්පද කවි, හෝ හුදු ගද්‍යමය හඬ හා නාද රටා ය. එය මිනිසකුට නොව තිරිසන් සතෙකුට අමතා කරන ගායනයක් බැවින්, එහි ස්වර තාරතාව සහ නාද ලීලාව අනෙකුත් ජන ගී ආකෘතිවලට වඩා හාත්පසින්ම වෙනස් ආකාරයකට විචලනය වේ.",[10,71,72],{},"භූගෝලීය වශයෙන් වඩාත්ම සුවිශේෂී වූ ජනකවි වන්නේ පතල් කවිය. මිනිරන් නිධි බහුල දුම්බර, මීගොඩ, මදුරගොඩ, කරවනැල්ල, කහටගහ සහ පත්තලගෙදර වැනි ප්‍රදේශවලින් එක්රැස් කරගත් පතල් කවිවලින් පතල් කට අසල දුෂ්කර ජීවිතය මැනවින් විස්තර කෙරේ. බාල්දියෙන් බාල්දිය ඉහළට අදිමින් දබරය කරකවන කම්කරුවා, පොළොව යට ලතැවෙන අයට වඩා පොළොව මතුපිට සිටින අයට වැඩි වේතනයක් ගෙවීම පිළිබඳව මෙකී කවිවලින් මැසිවිලි නගයි.",[22,74,76],{"id":75},"කවිවලින්-කියැවෙන-සැබෑ-අරුත","කවිවලින් කියැවෙන සැබෑ අරුත",[10,78,79],{},"සාමාන්‍යයෙන් බොහෝ දෙනාගේ රොමෑන්ටික උපකල්පනය වන්නේ මෙහෙ ගී යනු ප්‍රීතිමත් ගීත විශේෂයක් බවයි. එහෙත් සත්‍යය නම් ඒවා බොහොමයක් එසේ ප්‍රීතිජනක නොවන බවයි. මෙම ගීත බොහොමයක් ශෝකයෙන් සහ වේදනාවෙන් පිරී ඇති බව 1945 තරම් ඈත අතීතයේදී ජනශ්‍රැතිවේදී විජේසේකර විසින් පෙන්වා දෙනු ලැබූ අතර, අදටත් ශේෂ වී ඇති කවි පාඨ මඟින් සනාථ වන්නේ ද එම කරුණයි.",[10,81,82],{},"කාමනී සමරසිංහගේ ජන ගී අධ්‍යයනයක සඳහන් වන කරත්ත කවියක් වන \"තැන්ඩලේ දෙන්නා දෙපොලේ දක්කනවා\" යන්නෙන් කියැවෙන්නේ, මිහිදුම් පිරි සීතල කඳුකර මාර්ගය ඔස්සේ හපුතලේ දෙසට ගවයන් දක්කාගෙන යන ගැල්කරුවන් දෙදෙනෙකු ගැනය. එය මිනිසා, ඔහුගේ සතුන් සහ ඔවුන්ට කිසිදු සහනයක් නොදෙන කටුක පරිසරය අතර බෙදාගත් මහන්සිය සහ වෙහෙස පිළිබඳ කතාවකි. එමෙන්ම \"දඩි බිඩි ගගා කරන වැඩ රටවටියේ\" නම් පතල් කවියෙන් කියැවෙන්නේ කළු ගල්, මඩ සහ පතල පතුලට බසින්නට බසින්නට තවත් අඩු වන සොච්චම් වේතනය ගැනය.",[10,84,85],{},"තවත් සමහර කවි ඊටත් වඩා උත්තරීතර සංකල්ප ස්පර්ශ කරයි. \"උදයට පායන හිරු දෙවියන්ටයි — හවසට පායන සඳු දෙවියන්ටයි — සතර වරම් දෙවි රැකවල දෙන්නයි\" යන ගොයම් ගීය, මුල්ම ගොයම් මිටිය කැපීමට පෙර කෙරෙන දේව කන්නලව්වක් වන අතර එය නිම වන්නේ ගුරුන්ගෙන් අවසර ඉල්ලමිනි. \"බුදුන් වැඩිය මේ කමත\" නම් කමත් ගීයෙන් බුදුරජාණන් වහන්සේවම කමතට වඩමවා ගනී. එමෙන්ම වඩාත්ම ප්‍රකට පාරු කවිය වන \"මලේ මලේ ඔය නාමල නෙළා වරෙන්\", හුදෙක් ප්‍රේම ගීයකි: ගං මෝය අසබඩ ඇති ගසකින් තමන්ට නාමලක් කඩා දෙන ලෙසත්, අත්ත කැඩී නොයන සේ පය බුරුලෙන් තබන ලෙසත් කාන්තාවක පාරුකරුවාගෙන් එහිදී ඉල්ලා සිටියි.",[10,87,88],{},"මෙම ගීතවලට නිශ්චිත අක්ෂර වින්‍යාසයක්, ශීර්ෂ පාඨ හෝ රචකයන් නැත; ජනතාව අතර සංසරණය වන්නේ එහි මුල් පදය, තනුව සහ ඊට අදාළ රැකියාව පමණි.",[22,90,92],{"id":91},"මතභේදය-කවි-විරිතක්-ද-නැතහොත්-ගායන-ශෛලියක්-ද","මතභේදය: කවි විරිතක් ද, නැතහොත් ගායන ශෛලියක් ද?",[10,94,95],{},"සීපදය යනු කුමක්දැයි විමර්ශන ග්‍රන්ථයකින් විමසුවහොත් ඔබට ලැබෙන පිළිතුර වන්නේ, එය ශ්‍රී ලාංකේය කාව්‍ය ආකෘතියක් බවත්, එම වචනය 'සිව්පද' (සිව් හෙවත් හතර + පද හෙවත් පේළි) යන්නෙන් බිඳී ආ වාචික ව්‍යවහාරයක් බවත් ය. එනම් පද හතරේ කවියකි. එතැනින් ප්‍රශ්නය අවසන් ය.",[10,97,98,99,103],{},"එහෙත් ශ්‍රී ලාංකික සංගීතවේදීන් පිරිසක් පවසන්නේ එම මතය සාවද්‍ය බවයි; මේ පිළිබඳ විවාදය අදටත් සක්‍රීයව පවතී. ඔවුන්ගේ තර්කය පදනම් වී ඇත්තේ 1980 තරම් මුල් යුගයකදී සී. ද එස්. කුලතිලක විසින් පෙන්වා දෙන ලද පැහැදිලි වෙනසක් මත ය: එනම් 'සිව්පද' යන්නෙන් අර්ථවත් වන්නේ වචන පිටුවක ලියා දක්වා ඇති ආකාරය වුවද, 'සීපද' යන්නෙන් නිරූපණය වන්නේ මිනිස් කටහඬ මඟින් ඊට සිදු කරන කාර්යයයි. සිංහල ජනකවි බොහොමයක් පද හතරකින් යුක්තව ලියැවුණ ද, ",[100,101,102],"em",{},"සීපද ආරයට"," ගැයෙන්නේ ඉන් කිහිපයක් පමණි. ගැමියන් 'පැල් සීපද', 'පතල් සීපද', 'පාරු සීපද' ලෙස රැකියාවේ නමත් සමඟ ගායන ශෛලිය එක්කොට ව්‍යවහාර කරන්නේ එබැවිනි.",[10,105,106,107,110],{},"1970 සහ 1980 දශකවලදී ශ්‍රී ලංකා ගුවන්විදුලි සංස්ථාව වෙනුවෙන් කුලතිලක විසින් පටිගත කරන ලද හඬපට සහ ප්‍රධාන කතුවරයා විසින් ගම් සහ නගර විස්සකට අධික ප්‍රමාණයක කළ ක්ෂේත්‍ර අධ්‍යයනයන් ඇසුරින් පටිගත කරන ලද සීපද 248ක් විශ්ලේෂණය කරමින්, සමන් පනපිටිය සහ රොහාන් නෙත්සිංහ 2023 දී ",[100,108,109],{},"Journal of Research in Music"," සඟරාවේ පර්යේෂණ පත්‍රිකාවක් පළ කළහ. එහිදී සෑම තැනකදීම එකම ව්‍යුහාත්මක අනන්‍යතාවක් දක්නට ලැබෙන බව ඔවුහු අනාවරණය කරගත්හ. එහි පළමු පදය කිසිදු නැවතීමකින් තොරව එක දිගට ගැයේ. දෙවන පදයේ සිට, නියමිත වචන සංඛ්‍යාවකට පසුව 'යතිය' හෙවත් නැවතුමක් යෙදෙන අතර පදයේ අවසානයේදී ද නැවත යතියක් යෙදේ; මෙම රටාව කවියේ අවසානය දක්වාම පුනරාවර්තනය වේ. කවියේ ආරම්භක කොටස එම පළමු යතිය දක්වා ගැයෙන්නේ එකම හුස්මෙනි.",[10,112,113],{},"එසේම එම නැවතුම් යනු හුදු නිශ්ශබ්දතා නොවන බව ද ඔවුහු සොයා ගත්හ. බොහෝ විට 'යතිය' යනු කිසිදු වචනයක් නොමැතිව, කම්පන ස්වර (trills) මඟින් හැඩගන්වමින් දීර්ඝව අල්ලාගෙන සිටින තනි ස්වර නාදයකි. කුරුණෑගල කෝන්වැවේ පදිංචි 65 හැවිරිදි ඩිංගිරි මුදියන්සේලාගේ අබේකෝන් මහතා ගැයූ එක් කවියක, තනි යතියක් තත්පර 1යි මිලිසෙකන්ඩ් 452 සිට තත්පර 11යි මිලිසෙකන්ඩ් 166ක් දක්වා දිගු වේ — එනම් තත්පර නවයහමාරක නොකැඩුණු එකම කටහඬකි. මෙම යතියේ කාලසීමාව ගායකයාගේ වයස, ඔහුගේ හුස්ම ගැනීමේ හැකියාව මෙන්ම ඔහු පැලක වාඩි වී සිටින්නෙක් ද නැතහොත් ගල් අදින්නෙක් ද යන්න මත වෙනස් වේ.",[22,115,117],{"id":116},"ශත-cents-ඒකකයෙන්-මැන-බැලීම","ශත (Cents) ඒකකයෙන් මැන බැලීම",[10,119,120],{},"මෙහිදී මතු කෙරෙන වඩාත් විවාදාත්මක කරුණ වන්නේ ස්වර තාරතාව (pitch) පිළිබඳවයි. පනපිටිය විසින් මෙම පටිගත කිරීම් කථන විශ්ලේෂකයක් (speech analyser) හරහා පරීක්ෂා කරමින් ස්වරාන්තර 'ශත' (cents) ඒකකයෙන් මනින ලදී. (ශත යනු පියානෝවක අර්ධ ස්වරයක් හරියටම 100ක් ද, අෂ්ටකයක් හරියටම 1200ක් ද වන ලඝුගණක ඒකකයකි).",[10,122,123],{},"මාතලපිටියේ 67 හැවිරිදි වෙඩික්කාරගෙදර පිලෝරිස් ගැයූ කවියක පළමු ස්වර තුන පිහිටා ඇත්තේ 246 Hz, 275 Hz සහ 306 Hz වල ය. පළමු සහ දෙවන ස්වර අතර පරතරය ශත 192කි; දෙවන සහ තෙවන ස්වර අතර පරතරය ශත 184කි. සම්මත සුසර කළ (tempered) පූර්ණ ස්වරයක අගය ශත 200කි. මේවා පියානෝ යතුරුපුවරුවක දක්නට ලැබෙන සුපුරුදු ස්වර නොවන අතර ඒවා අහම්බෙන් සිදු වූ දෝෂ ද නොවේ — විවිධ ගම්මානවල විවිධ ගායකයන්ගේ පටිගත කිරීම් 248 පුරාම මෙවැනි සූක්ෂ්ම ස්වරාන්තර (microtonal intervals) දක්නට ලැබිණි. ජාවා දූපත්වල ගැමෙලාන් (Javanese gamelan) සංගීතයේ මෙන්ම මෙහිදී ද එක් එක් ප්‍රදේශයට ආවේණික වූ සුසර ක්‍රමයක් (tuning) ගොඩනැඟී තිබෙන්නට ඇතැයි කතුවරු යෝජනා කරති; එම වෙනස්කම් ඉතා සියුම් වුවත් ස්ථාවරව පවතී.",[10,125,126],{},"මෙහි ප්‍රායෝගික ප්‍රතිඵලය කනගාටුදායක එකකි. මෙම පර්යේෂණ පත්‍රිකාවට පාදක වූ ක්ෂේත්‍ර අධ්‍යයනය කළ නිලූෂා දස්සේනායක පෙන්වා දෙන්නේ, බටහිර හෝ ශාස්ත්‍රීය සංගීත ආයතනවලින් පුහුණුව ලැබූ ගායකයන් සම්මත සුසර නාදයන්ට අනුකූලව ජන ගී ගැයීම නිසා ජන නාද රටාවල මුල් ආත්මය විනාශ වන බවට ගැමි පාරම්පරික ගායකයන් චෝදනා කරන බවයි. එමෙන්ම සමකාලීන ගායකයන් තමන්ට රිසි රිසි තැන්වල යති යොදන බව පනපිටිය පෙන්වා දෙයි; මෙම තර්කය නිවැරදි නම්, ඉන් සිදුවන්නේ සීපදයක 'සීපද බව' රැඳී ඇති එකම සුවිශේෂී ලක්ෂණයම විනාශ වී යාමයි.",[22,128,130],{"id":129},"අභාවයට-යන-වෘත්තීන්-සමඟ-වැළලී-යන-ගී-සම්ප්රදාය","අභාවයට යන වෘත්තීන් සමඟ වැළලී යන ගී සම්ප්‍රදාය",[10,132,133],{},"මිනිරන් පතල්, පාරු, බර කරත්ත සහ බඹර කැපීම ආදී සියල්ල අද වන විට ක්‍රමයෙන් අභාවයට යමින් පවතින අතර, ඒ හා බැඳුණු ගීත ද අභාවයට යමින් තිබේ. සීපද ගායනය \"ඉතා කලාතුරකින් භාවිත වන\" බවත්, තමන් සම්මුඛ සාකච්ඡා කළ සෑම දෙනෙකුම පාහේ එය මියයන කලාවක් ලෙස හැඳින්වූ බවත් දස්සේනායක සඳහන් කරයි. අද ශේෂව ඇත්තේ ලේඛනාගාරගත වූ නිර්මාණ පමණි: ඒ සෞන්දර්ය කලා විශ්වවිද්‍යාලයේ සී. ද එස්. කුලතිලක පර්යේෂණ අංශය සතු කුලතිලක පටිගත කිරීම් සහ ශ්‍රී ලංකා ගුවන්විදුලි සංස්ථාව සතුව ඉතිරිව ඇති හඬපට කිහිපයයි.",[10,135,136],{},"එහෙත් මෙම ගායනය තවමත් සිය මුල් කාර්යය ඉටු කරමින් පවතින එක් සුවිශේෂී තැනක් තිබේ. 2024 පෙබරවාරියේදී සිලෝන් ටුඩේ (Ceylon Today) වාර්තාකරුවෙක් මහකනදරාව වැව ඉහළ පැලක රැය පහන් කරන තැපැල්කරුවෙකු වන මරදන්කල්ලේ සේනක මහතා පසුපස ගොස්, ගමේ සිටින තම බිරිඳට තනුව ඇසෙන තරම් උස් හඬින් ඔහු සිව්පදයක් ගයන අයුරු පටිගත කළේය. ඔහු එසේ කළේ කිසිදු ප්‍රසංගයක් සඳහා නොවේ. ඔහු තනිව අවදියෙන් සිටින බව වන අලින්ට ඇඟවීම සඳහා ය.",[22,138,140],{"id":139},"අප-දන්නා-කරුණු-සහ-ඒවා-දැනගත්-මූලාශ්ර","අප දන්නා කරුණු සහ ඒවා දැනගත් මූලාශ්‍ර",[10,142,143,144,146],{},"මෙහි දැක්වෙන වර්ගීකරණය සහ කවි පාඨ ලබාගෙන ඇත්තේ සෞන්දර්ය කලා විශ්වවිද්‍යාලයේ සංගීත පීඨය මඟින් පළ කරනු ලබන ",[100,145,109],{}," (2023) සඟරාවේ සම-සමාලෝචිත (peer-reviewed) පර්යේෂණ පත්‍රිකා දෙකකිනි. ඒවා කුලතිලක, ඩබ්ලිව්. බී. මකුලොළුව, විජේසේකර යන විද්වතුන්ගේ කෘතීන් සහ ක්ෂේත්‍ර අධ්‍යයන පටිගත කිරීම් පදනම් කරගෙන ඇත; සජීවී උදාහරණය ලබාගෙන ඇත්තේ 2024 පෙබරවාරි 26 වන දින පළ වූ Ceylon Today විශේෂාංග ලිපියකිනි. කෙසේ වෙතත්, මෙහි ප්‍රධාන මතය තවමත් විවාදයට ලක්ව පවතී: එනම් විමර්ශන කෘතිවල සඳහන් පරිදි සීපදය යනු හුදු කවි විරිතක් ද, නැතහොත් පනපිටිය සහ නෙත්සිංහ පටිගත කිරීම් 248ක් ඇසුරින් තර්ක කරන පරිදි යති (caesura) සහ සූක්ෂ්ම ස්වරාන්තර (microtonal pitch) මඟින් නිර්වචනය වන ස්වාධීන ගායන ශෛලියක් ද යන්නයි. ඔවුන්ගේ නියැදිය සැබෑ එකක් වන අතර මිනුම් ද නැවත පරීක්ෂා කළ හැකි ය; එහෙත් මෙම මතය තවමත් අනෙකුත් පර්යේෂකයන් විසින් පුළුල් පරීක්ෂාවකට ලක් කර නොමැති බැවින්, පාඨකයන් මෙය පිළිගත් අවසන් නිගමනයකට වඩා ප්‍රබල තර්කයක් ලෙස සැලකිය යුතුය.",{"title":148,"searchDepth":149,"depth":149,"links":150},"",2,[151,152,153,154,155,156],{"id":24,"depth":149,"text":25},{"id":75,"depth":149,"text":76},{"id":91,"depth":149,"text":92},{"id":116,"depth":149,"text":117},{"id":129,"depth":149,"text":130},{"id":139,"depth":149,"text":140},"origins","සිංහල මෙහෙ ගී බොහොමයක් රැකියාවේ නමින් හැඳින්වෙන සිව්පද කවියකි. එහෙත් සීපද යනු කවි විරිතක් නොව වෙනම ගායන ශෛලියක් බව ශ්‍රී ලාංකික සංගීතවේදීහු දැන් තර්ක කරති.","Pre-colonial-present","md",false,"\u002Fimages\u002Fstories\u002Fseepada-work-songs.webp","Anonymous photographer, 'Rijstvelden' — terraced paddy in Ceylon, c. 1870-1890 (Rijksmuseum)","CC0 \u002F Public domain","https:\u002F\u002Fcommons.wikimedia.org\u002Fwiki\u002FFile:Rijstvelden,_RP-F-00-6362.jpg",{},true,"\u002Fsi\u002Fstories\u002Fseepada-work-songs",1600,{"title":5,"description":158},[172,175,178,181],{"title":173,"url":174},"Saman Panapitiya and Rohan Nethsinghe, 'Distinctive Features of Traditional Singing in Sri Lanka' — Journal of Research in Music 1(2), 2023","https:\u002F\u002Fjrm.sljol.info\u002Farticles\u002F7\u002F",{"title":176,"url":177},"Kamani Samarasinghe and Rohan Nethsinghe, 'Social Processes that Shaped Sinhala Folk Music and its Characteristics Based on the Purposes of Usage' — Journal of Research in Music 1(2), 2023","https:\u002F\u002Fjrm.sljol.info\u002Farticles\u002F12\u002F",{"title":179,"url":180},"Lokubanda Tillakaratne, 'Song of the Watch Hut (Pela) Keeper' — Ceylon Today, 26 February 2024","https:\u002F\u002Fceylontoday.lk\u002F2024\u002F02\u002F26\u002Fsong-of-the-watch-hut-pela-keeper\u002F",{"title":182,"url":183},"Music of Sri Lanka — Wikipedia","https:\u002F\u002Fen.wikipedia.org\u002Fwiki\u002FMusic_of_Sri_Lanka","si\u002Fstories\u002Fseepada-work-songs","Wgyt1dU_CJI03WsJOn2l4dEDMzW1tdB5Drl_hJeRlAI",1787999338998]